DCAM 讲座 | 赵力：于传统与当代之间，探寻展览发展脉络
4月27日，由敦煌当代美术馆主办的讲座“在传统中当代”在上海杨浦区长阳创谷·多功能厅圆满举行。
中央美术学院艺术管理与教育学院副院长赵力教授，作为敦煌当代美术馆学术委员会成员，以深厚的学术积淀与开阔的全球视野，带领观众深入探讨传统文化与当代艺术之间的辩证关系。结合全球博物馆创新案例，为敦煌艺术在当代语境下的活化提供了全新视角。
艺术发展：传统与当代紧密相连
讲座伊始，赵力教授引用德国哲学家雅斯贝尔斯的名言“人是有历史的动物。人的文化生活是一种世代相承愈积愈厚的历史联系：谁要想参加到这个联系中去通力协作，就必须对它的发展有所了解。”，强调人在文化生活中与历史的紧密联系，进而引出传统文化与当代艺术的关系这一核心话题。
他指出：“当代艺术的坐标离不开传统割裂传统只会让当代失去根基。”传统文化是当代艺术的根基，其蕴含的民族精神、价值观和美德等，为当代艺术提供了丰富滋养，是当代艺术的生命力和灵魂所在。从形式到内在文化基因，当代艺术都与传统文化紧密相连。同时，当代艺术也是传统文化的传承与创新，它结合时代发展需求，赋予传统文化新的时代意义，推动文明的创造性转化。
全球视野：博物馆的多元实践
在阐述过程中，赵力教授列举了大量全球知名博物馆的经典案例。美国大都会艺术博物馆将安迪・沃霍尔的波普艺术作品《玛丽莲・梦露》与 19 世纪美国肖像画并置展示，通过强烈的视觉对比，解构传统肖像画的庄重性，引发观众对艺术发展演变的思考。
英国维多利亚和艾尔伯特博物馆从创建之初就关注当代设计，设立 “快速回应收藏”，举办各类时尚秀和合作项目，积极推动当代艺术与设计的发展；伦敦泰特现代美术馆则巧妙利用废旧发电厂进行空间改造，将经典作品与现当代艺术并置展览，通过创新策展打破线性叙事，强调跨时代对话与观念碰撞。这些案例充分展示了博物馆在融合传统与当代艺术方面的丰富实践。
创新探索：跨文化与技术融合
在跨文化与技术融合的创新举措方面，赵力教授介绍，荷兰国家美术馆开放藏品版权，激发了公众的创意热情，催生了大量有趣的二次创作；芝加哥艺术博物馆与 Airbnb 合作，复原梵高卧室供游客体验，使艺术走进生活，大幅提升了博物馆的关注度。此外，“数字敦煌”项目借助虚拟现实、增强现实等技术，打破时空限制，让观众能身临其境地领略敦煌艺术的魅力，为敦煌当代美术馆在数字化展示方面提供了成功范例。
敦煌的挑战与机遇：从“地名”到“方法论”
在问答环节，赵力回应敦煌当代美术馆的独特定位：“‘敦煌’与‘当代’并非割裂概念，而是一个整体——它要求我们以系统性思维，将敦煌的视觉基因转化为当代艺术的语言。”他建议通过跨媒介实验（如沙尘暴主题展览）和观众共创（如疗愈性工作坊），打破传统展示边界，让敦煌成为“不断生长的艺术现场”。
展望：艺术在AI时代的本质回归
针对人工智能对艺术的影响，赵力提出：“AI将取代重复性劳动，迫使艺术家更聚焦‘人’的本质——情感与创造性。未来的敦煌艺术，或许是人机协作下对‘飞天’意象的重新编码。”
杜晨艳馆长表示：“我们期待以敦煌为实验室，探索传统与当代共生共荣的无限可能。”
在讲座圆满结束后，为进一步推动学术体系建设，深化“传统文化的当代表达”核心命题的研究与实践，敦煌当代美术馆正式聘请中央美术学院艺术管理与教育学院副院长赵力教授担任美术馆学术委员会成员。
敦煌当代美术馆自成立以来，始终以学术研究为基石，致力于搭建连接古今、汇通中外的当代艺术平台。此次聘任赵力教授加入学术委员会，标志着美术馆在构建学术支持体系、提升研究水准与公共影响力方面迈出关键一步。未来，敦煌当代美术馆将与赵力教授深入合作，围绕展览策划、学术论坛、公共教育等领域展开系列学术指导与资源协作，共同推动敦煌文化的当代表达与传播。